Interaktivní výstava Květina na Výstavišti otevírá brány nově zrekonstruovaného Ateliéru Rychta na Výstavišti

Po zhruba roční rekonstrukci vítá své první návštěvníky Ateliér Rychta na Výstavišti na místě bývalé budovy restaurace U Primasů. Do nového ateliéru určeného pro kulturu, rozvoj a setkávání lidí všech generací láká výstava Květina na Výstavišti, kde jsou prezentována nejen originální umělecká díla na téma Květina, také zde najdete řadu interaktivních prvků pro malé i velké návštěvníky.

Otevření Ateliéru Rychta bylo vzhledem ke covid pandemii zpožděno o zhruba tři měsíce, nyní už však mohou návštěvníci plně užívat dům určený pro workshopy, výstavy, přednášky, kurzy nebo jógu, ale zejména pro setkávání lidí všech generací. Ateliér Rychta nabídne celoroční program primárně pro rodiny s dětmi, jednotlivé aktivity však budou zaměřeny na všechny věkové kategorie. „Ateliér Rychta je dalším objektem na Výstavišti, který prošel kompletní revitalizací. A to ve chvíli, kdy jiná místa předáváme k rekonstrukčním pracím, proto jsem moc rád, že můžeme návštěvníkům nabídnout nové, doufám brzy oblíbené místo pro setkávání lidí,“ komentuje otevření Ateliéru Rychta Tomáš Hübl, předseda představenstva.

Ateliér Rychta vznikl v budově pozdně secesního stylu z roku 1908, kde v posledních letech sídlila známá restaurace U Primasů. Nyní toto místo nabízí kulturní vyžití a pravidelný program. „V Ateliéru Rychta nabídneme kromě dlouhodobých výstav, jako je i současná výstava Květina na Výstavišti, také spoustu další zábavy. Workshopy pro děti i dospělé u příležitostí významných svátků jako jsou Vánoce či Velikonoce, ale i menších oslav typu dožínky nebo příchod jara, přednášky pro dospělé či seniory, rozvojové kurzy a mnoho dalšího. Pro spolupráci jsme přizvali řadu umělců a tvůrčích osobností, které spolu s naším programovým týmem z Výstaviště připravují celoroční nabídku zábavy, rozvoje, tvorby, pohybu, nebo třeba jen relaxu u dobré kávy,“ říká programový ředitel Daniel Netušil.

Výstava Květina na Výstavišti otevírá brány Ateliéru Rychta
Interaktivní výstava Květina na Výstavišti je o propojení pohledu současných umělců a starých mistrů. Vybraná umělecká díla jsou zároveň inspirací pro interaktivní část, která diváka zavede do tvořivého světa bez hranic. Propojí ho s umělcem, jenž jednotlivé expozice tvořil. Věříme, že tato výstava vám otevře svět fantazie a umění.

Mým hlavním impulzem vytvořit tuto unikátní výstavu byla podpora dětské fantazie v dnešním multimediálním světě a ukázat jim, že svět umění nezná hranice, tak jak je dětem přirozeně dáno. Tomuto tématu se věnuji již dlouhou dobu skrze mnoho projektů Galerii umění pro děti GUD. Výstava není určena pouze dětem, ale všem, kteří se chtějí seznámit s uměleckými díly současných český a světových umělců, které spojuje jeden opakující prvek a to KVĚTINA.

Rodiče mohou ocenit přehlídku současné české výtvarné tvorby napříč generacemi. Zároveň edukativní a interaktivní část zavede naše malé návštěvníky do světa umělecké fantazie. Dítě se stane samo umělcem, nebo uměním samotným. Využije své smysly k dotvoření, nebo vnímání konkrétního uměleckého díla,” komentuje výstavu Květina její kurátorka Kateřina Urban Samková

Magdaléna Rajnohová, kurátorka expozice současných českých umělců, doplňuje: „Při výběru jsme se soustředili na současné umělce, kteří se ve své tvorbě věnují tématu květin. Tato eklektická kytice zachycuje výrazové prostředky všech možných tvarů, materiálů a kompozic. Směle nám umožňuje nahlédnout do vnitřních světů vnímání umělců a současně nás zve k jejich pochopení.“

“Květiny patřily k přirozenému životnímu prostředí člověka od počátku lidské existence. Jejich podoba v přírodě se téměř neměnila. Přesto najdeme v jejich výtvarném zobrazení veliké rozdíly. Proč? Každá doba do květin vkládala své představy a symboly. A co teprve malíři? Stačí se podívat na ukázky z různých dob historie, od středověku až po současnost. Malíři a jiní umělci si vybírali květiny pro svá díla jako různé symboly pro vyjádření pocitů a dění ve světě,“ uzavírá kurátorka historické expozice. PhDr. Jana Skarlantová.

Autor výstavy: Kateřina Urban Samková
Autor interaktivní části výstavy: Jan Šimr
Kurátor současného českého umění: Magdaléna Rajnohová
Kurátor historické expozice: PhDr. Jana Skarlantová
Autor exponátů v prostoru: Jiří Kubík
Architekt výstavy: Petr Písařík
Autoři expozice současného umění: David Jiří, Diviš Stanislav, Gemrot Jan, Kunc Milan, Musil Lukáš, Nikl Petr, Novotný Michal, Písařík Petr, Skrepl Vladimír, Střížek Antonín, Škapa Michal, Špaňhel Jakub, Vácha Yvonne
Reprodukce autorů: Claude Monet, Vincent van Gogh, Gustav Klimt, Henri Matisse, August Macke, Paul Klee, Pablo Picasso

Výstava potrvá do jara 2022

Vstupné: 250 Kč rodinné / 50 Kč dítě / 130 Kč dospělí

Otevírací doba

  • Po: zavřeno
  • Út—Pá: 13:00—18:00
  • So—Ne: 10:00—18:00

Po celý měsíc červen pro vás máme vstup zdarma!

Umělci, jejichž díla uvidíte na výstavě Květina na Výstavišti
David Jiří, Diviš Stanislav, Kunc Milan, Musil Lukáš, Nikl Petr, Novotný Michal, Písařík Petr, Skrepl Vladimír, Střížek Antonín, Škapa Michal, Špaňhel Jakub, Vácha Yvonne *jména jsou řazena abecedně

Jiří David (1956, Rumburk) je známý český malíř, intermediální umělec a pedagog. Spoluzakladatel umělecké skupiny Tvrdohlaví. Svými malbami s volným využíváním znaků a politických symbolů významně formoval postmoderní program na přelomu 80. a 90. let. Do roku 2020 vedl Ateliér intermediální konfrontace na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze. Jeho mediálně nejznámějším dílem je neonové srdce nad Pražským hradem v závěru posledního funkčního období prezidenta Václava Havla. Doporučené zdroje: https://cs.wikipedia.org/wiki/Jiř%C3%AD_David_(výtvarn%C3%ADk)https://david.blog.respekt.cz

Stanislav Diviš (1953, Kutná Hora) je český malíř, ale také zpěvák kapely Krásné nové stroje. Od roku 1987 pravidelně vystavuje na všech důležitých českých i světových výstavách. Byl členem výtvarné skupiny Tvrdohlaví. Jako výtvarník je uznávaným představitelem české postmoderny. Doporučené zdroje: https://www.galerie-mk.cz/en/artist-stanislav-divishttps://cs.wikipedia.org/wiki/Stanislav_Diviš

Jan Gemrot (1983, Praha) jeden z nejvýraznějších talentů současné umělecké scény nastoupil na Akademii výtvarných umění v Praze již po ukončení třetího ročníku střední Výtvarné školy, kdy mu byla udělena výjimka za jeho mimořádné nadání..Absolvoval v roce 2008 s kontroverzní diplomovou prací „Kidnapping / Únos“. Jeho díla jsou součástí významných tuzemských i zahraničních sbírek. Doporučené zdroje: https://www.jangemrot.com

Milan Kunc (1944, Praha) je významný česko-německý malíř, jehož kresby, malby a další díla jsou vystavena v mnoha muzeích po celém světě, nejčastěji v České republice, v Německu a v USA. Mnoho z nich je také v soukromých sbírkách milovníků moderního umění. Obecně je považován za umělce, jenž spoluvytvářel podobu postmoderního malířství. Doporučené zdroje: http://www.milan-kunc.com

Lukáš Musil (1984, Praha) mladý český výtvarník a tater, který pod pseudonymem MUSA byl jako jediný z českých tatérů prezentován na celosvětové tatérské výstavě v Musée du Quai Branly v Paříži. Od roku 2011 se věnuje volné tvorbě, v níž dominují opět linie a archetypální tvary. V roce 2017 se představil na samostatné výstavě v pražském Mánesu. Doporučené zdroje: http://musillukas.com

Petr Nikl (1960, Zlín) je český malíř, hudebník, fotograf a divadelník. Byl členem již zaniklé umělecké skupiny Tvrdohlaví. Pro jeho obrazy je typická decentní barevnost. Vystavoval masky, které se podobaly podivným zvířatům – sám v nich pak vystupoval. V roce 1995 mu byla udělena Cena Jindřicha Chalupeckého. Doporučené zdroje: https://petrnikl.cz

MICL – Michal Novotný (1969, Brno) je český malíř a zároveň i sochař. Studoval na Akademii výtvarných umění, a to hned několik oborů najednou, což mu dodalo dobrou průpravu do další kariéry (studoval u Nepraše, Načeradského a Jiřího Davida). Jeho obrazy jsou jeho „surrealistickými“ vizemi. Doporučené zdroje: https://www.micl.cz

Petr Písařík (1968, Třeboň) studoval na pražské Akademii výtvarných umění v letech 1987 až 1994 v ateliérech Milana Knížáka, Aleše Veselého a zejména Stanislava Kolíbala, který měl pro Písaříka zásadní význam. Na české scéně na sebe výrazně upozornil od počátku 90. let, zprvu jako člen někdejší skupiny Pondělí. Velkou samostatnou výstavu měl před dvěma lety v Galerii Rudolfinum. Aktivně vystavuje doma, ale i v zahraničí. Doporučené zdroje: http://www.petrpisarik.com, https://www.galerierudolfinum.cz/cs/vystavy/archiv-vystav/petr-pisarik/

Vladimír Skrepl (1955, Jihlava) je český malíř, autor objektů a pedagog. Začínal jako kurátor v Galerii hl.m. Prahy a od roku 1994 vede Ateliér malířství II na Akademii výtvarných umění v Praze. Je považován za jednoho z nejvlivnějších výtvarných umělců své generace. Doporučené zdroje: https://cs.wikipedia.org/wiki/Vladim%C3%ADr_Skrepl

Antonín Střížek (1959, Rumburk) je současný český malíř a fotograf. Studoval na Akademii výtvarných umění v Praze, kde pak sám působil v letech 1997 až 2002 jako vedoucí ateliéru malby. Je jeden z čelných představitelů české postmoderní malby, která se prosazovala od 80. let minulého století. Doporučené zdroje: https://www.galerie-mk.cz/umelci-antonin-strizek

Michal Škapa (1978, Praha) je český výtvarný umělec, jehož počátky tvorby se nacházejí v kreativní grafice a ve veřejném prostoru v podobě graffiti. Později se začíná věnovat ateliérové tvorbě, v roce 2010 je jedním z vystavujících na světové výstavě Expo v Šanghaji. Doporučené zdroje: http://www.michalskapa.cz, https://cs.m.wikipedia.org/wiki/Michal_Škapa

Jakub Špaňhel (1976, Karviná) patří mezi špičku současného českého malířství. Pověst mimořádného talentu, která se mezi zasvěcenými šířila již za jeho studií na pražské akademii (1995-2002) v ateliérech Jiřího Davida a Milana Knížáka, opakovaně potvrzuje novými obrazovými cykly až dodnes, kdy má za sebou mnoho samostatný výstav v prestižních institucích v České republice i v zahraničí. Doporučené zdroje: https://www.ceskatelevize.cz/ivysilani/1097206490-udalosti-v-kulture/217411000121212/obsah/587922-jakub-spanhel-v-prazske-galerii-dsc, https://www.artlist.cz/jakub-spanhel-1174/

Yvonne Vácha (1969, Praha) je česká malířka (se senegalskými kořeny), herečka a taneční umělkyně. Věnuje se aktivně i grafice a ilustraci. Její domácím působištěm je v posledních letech MeetFactory na pražském Smíchově. Poslední její výstava byla v Amsterdamu v roce 2020. Doporučené zdroje: http://www.meetfactory.cz/cs/program/rezidency/rezidency-program/yvonne-vacha

Foto: archiv redakce

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.